“Every child is an artist. The problem is how to remain an artist
once he grows up”.
- PABLO PICASSO
o inspiracjach - nostalgiczna siła starych zbawek
o inspiracjach...
i trochę o tym "co autor miał na myśli" Widok misiów przywołuje wspomnienia z dzieciństwa, czasy beztroskiej zabawy i radości. Ta nostalgia połączona z niewinnością i wspomnieniami tworzy atmosferę, która skłania do refleksji nad przeszłością i jej znaczeniem w teraźniejszości. Obraz ten można interpretować jako metaforę ludzkiego doświadczenia, w którym niewinność, wspomnienia i nostalgia są integralną częścią naszego życia, kształtując naszą tożsamość i wpływając na nas. Moja interpretacja odnosi się w tym przypadku do symboliki walki z przeciwnościami i pokonywania lęku. Możemy więc spojrzeć na ten obraz jako na metaforę własnej drogi życiowej i wewnętrznej ewolucji. Postaci pośród misiów mogą być interpretowane jako Ja/Ty i nasza wewnętrzna siła, determinacja do pokonywania trudności. Misie, otaczające postacie, symbolizują wsparcie i poczucie bezpieczeństwa, które odnajdujesz w swoim wnętrzu w trakcie trudnych chwil. |
Ulubione obrazy często odzwierciedlają nasze wewnętrzne przekonania i wartości. Ten konkretny obraz jest dla mnie źródłem inspiracji i siły, przypomina mi też o zdolności do przetrwania, a misie są dla mnie inspiracją do dalszego rozwoju i pokonywania własnych wyzwań, oswajaniem własnych demonów. Dla niektórych może to być scena nostalgiczna, która wraca do wspomnień beztroskich lat dzieciństwa, kiedy to misie były naszymi wiernymi towarzyszami. Dla innych, ten obraz jest symbolem walki z przeciwnościami, pokonywania strachu i budowania bezpieczeństwa oraz wiary w siebie i odwagi.
To nie tylko źródło inspiracji, ale także przypomnienie o istotnych wartościach życiowych, które kierują moimi działaniami każdego dnia. Może on służyć jako punkt odniesienia dla naszej własnej podróży życiowej, przypominając nam o naszych siłach i słabościach, o naszych marzeniach i obawach. Niech Miś będzie z Wami! Paulina Góra - kwiecien 2024 |
o inspiracjach - metaforyczny taniec papierowych ptaków
o inspiracjach...
i trochę o tym "co autor miał na myśli"
Dzisiaj chcę Was zaprosić do krainy w której marzenia są składane z papierowych skrzydeł, wolność tkwi w sercu każdej relacji a metaforyczny taniec papierowych ptaków ukazuje nam głębsze znaczenie bliskości i uwolnienia. Na moim obrazie, dwie postaci stanowią oś świata, w którym otaczają je ptaki z papieru origami. Te delikatne stworzenia symbolizują nie tylko wolność, ale także wzajemną więź i możliwość przemiany. Wzajemność: To opowieść o symbiozie i zaufaniu, o wspólnocie i wzajemnym wsparciu. Postaci, otoczone ptakami, symbolizują siłę relacji międzyludzkich. Ich bliskość wyraża zaufanie i otwartość, tworząc bezpieczną przestrzeń dla swobodnego lotu. Uwolnienie: Papierowe ptaki origami stanowią przypomnienie, że wolność jest dostępna dla każdego z nas, niezależnie od naszych ograniczeń czy naszej przeszłości, symbolizują marzenia, które mogą się spełnić a te delikatne papierowe skrzydła mogą nas wynieść ponad nasze obawy i wątpliwości, otwierając nowe możliwości. |
Symbolika ptaków: Papierowe ptaki odnoszą się do idei wolności, lekkości oraz transformacji. Składane z delikatnego papieru formy, przynoszą ze sobą nadzieję na przemianę. Ich obecność na obrazie jest podkreśleniem naszej zdolności do tworzenia piękna nawet w najtrudniejszych sytuacjach. Wszystko to składa się na pełną optymizmu wizję życia, w której wolność jest osiągalna poprzez wzajemną relację i twórcze podejście do trudności. Zapraszam Was do przemyśleń nad tym obrazem i do odkrywania własnych interpretacji jego metaforycznego przesłania. Paulina Góra - marzec 2024 |
o inspiracjach - telefony
o inspiracjach...
i trochę o tym "co autor miał na myśli"
Dzisiaj chciałam opowiedzieć Wam o obrazie, którego tytuł brzmi „The Time Machine”. Patrząc na te dwa telefony na pierwszym planie nie mogę się oprzeć wrażeniu, że zagłębiam się w mroczne zakamarki czasu, tam gdzie wspomnienia z dzieciństwa splatają się z teraźniejszością. Te stare telefony są jak wehikuły czasu prowadzące w głąb historii. Mogą przypominać o czasach, gdy rozmowy telefoniczne były wyjątkowym wydarzeniem, kiedy słuchanie odgłosów dzwonka przynosiło dreszczyk emocji i oczekiwanie na wiadomości było pełne niecierpliwości. Zabawkowy telefon natomiast wprowadza nas w świat dziecięcej fantazji i niewinności. Dziecięca wyobraźnia, pobudzana przez ten prosty przedmiot, tworzyła wspaniałe światy i historie, czasem w formie rozmów z samym sobą lub z wyimaginowanymi przyjaciółmi. Ale czy te dwa telefony mogą rozmawiać ze sobą? Czy mogą nawiązać dialog, aby wymienić się wspomnieniami i doświadczeniami z różnych epok? Ta myśl wydaje się być jak zaproszenie do podróży w głąb czasu, gdzie przeszłość i teraźniejszość splatają się w jedną historię. Dialog między tymi dwoma telefonicznymi postaciami może być metaforą dialogu między różnymi etapami życia. Może to być opowieść o tym, jak dzieciństwo komunikuje się z dorosłością, jak wspomnienia przeszłości wpływają na teraźniejszość i kształtują naszą tożsamość. |
Obecność tych dwóch urządzeń wydaje się być mostem łączącym nas z przeszłością, z dziecinnymi wspomnieniami i marzeniami. To nie tylko stare telefony, ale symboliczne narzędzia, które pomagają w podróży w głąb własnej historii.
I może to właśnie ta postać stojąca za nimi jest kluczem do zrozumienia przesłania tego obrazu. Może to ona reprezentuje nas wszystkich, którzy zmagamy się z odległą przeszłością i próbujemy odnaleźć się w dzisiejszym szybkim i zmiennym świecie komunikacji. Postać przedstawiona na obrazie to symboliczny narrator naszej własnej historii, zapraszając nas do refleksji nad tym, kim jesteśmy, skąd przychodzimy i dokąd zmierzamy. Wszystkie te interpretacje są moją opowieścią o obrazie i mogą być uzupełnione czy też zupełnie inaczej interpretowane poprzez subiektywne doświadczenia i perspektywy, ponieważ każdy z nas ma swoją historię i to sprawia, że obraz staje się odbiciem naszych przeżyć, odczuć i myśli. Paulina Góra - marzec 2024 |
o inspiracjach - symbolika czerwonej nici
o inspiracjach - obraz "The Heart"
o inspiracjach...
i trochę o tym "co autor miał na myśli" Dziś opowiem Wam o jednym z obrazów, do powstania którego inspiracją był właśnie ten piękny maluch, znaleziony na targu staroci. Zakochałam się w nim od razu, ciężki, metalowy, z nalotem, ale i pięknymi prześwietleniami odbijającymi światło. Zaczęłam się zastanawiać do kogo należał, czyj dom ozdabiał, jakich wydarzeń mógł być świadkiem i w taki sposób stał się dla mnie inspiracją i występuje w kilku obrazach ale dziś opowiem o jego symbolice w obrazie "The Heart". Metalowy ptak w tym obrazie reprezentuje miłość i wszystkie trudności i piękności z nią związane, mówi też o tęsknocie za miłością, o bólu samotności i niezrozumienia i potrzebie bycia kochanym (w różnych aspektach) zrozumianym i widzianym. Ptak tutaj próbuje wejść do serca wypełnić pustkę a może z niego wyjść na wolność, odbudować, czy czerwoną nicią zamknąć lub raczej przetransformować rany które nosimy w sercu i w duszy a których nie widać, nie upiększyć ale stworzyć ze wspomnień i przeżyć rodzaj haftu na sercoduszy, i w ten sposób ptak staje się też symbolem upływającego czasu. To tylko kilka dróg możliwości interpretacji, i każdy może stworzyć na ich podstawie też własną zupełnie odmienną od mojej opowieść, i chyba na tym polega piękno i moc sztuki , na tej wieloznaczności i wielości interpretacji w zależności od własnych przeżyć i upodobań. Paulina Góra, "The Heart" - luty 2024 |
Tutaj takie troszkę inne nawiązanie, nie była to bezpośrednia inspiracja, ale bardzo emocjonalnie mi współgra w duszy z tym pięknym wierszem:
Halina Poświatowska - Ptaku mojego serca ptaku mojego serca nie smuć się nakarmię cię ziarnem radości rozbłyśniesz ptaku mojego serca nie płacz nakarmię cię ziarnem tkliwości fruniesz ptaku mojego serca z opuszczonymi skrzydłami nie szarp się nakarmię cię ziarnem śmierci zaśniesz |